Die Galerie des Kunstvereins Rheinstetten stellt im Mai und Juni Werke des Ötigheimer Künstlers Nikolaus Zirwes aus.

Nikolaus Zirwes ist detailversessen. Das zeigen seine Werke. In jedem Werk steckt viel Zeit, viel Vorbereitung.

Seine sehr kleinteiligen Mosaike leben von der akribischen Positionierung Abertausender Bildelemente. Seine Materialien sind von Motiv zu Motiv höchst unterschiedlich. Sie sind uns vertraut, nahezu alltäglich bekannt. Seien es Holzplättchen, Holzstifte, Kaffeepads, Nägel, Wattekugeln, oder gar Überraschungs-Ei-Figuren.

„kleinkram!“ zeigt großformatige Bilder, die erst aus der Distanz das Motiv offenbaren. Bei, im wahrsten Sinne des Wortes, näherer Betrachtung erkennt man in jedem Quadratzentimeter kleine Überraschungen und eine große Aussage. Und jedes Detail zeugt von dem unfassbaren Fleiß des Künstlers.

Lassen Sie sich bezaubern!

Zu sehen ist die Ausstellung vom 28. April bis zum 11. Juni in der Galerie des Kunstvereins in der Rappenwörthstr. 30 in Mörsch.

Die Öffnungszeiten sind donnerstags, 17 - 19 Uhr, samstags und sonntags, 15 - 18 Uhr, oder nach telefonischer Vereinbarung (0175 2950191)

Die Vernissage findet am Freitag 28.4. ab 19 Uhr in der Galerie statt.

Der Eintritt ist frei

Die Galerie des Kunstvereins Rheinstetten stellt im März und April Gemälde des Künstlers Giuseppe Giambelluca aus.

„Acryl+“ lautet der Untertitel und meint: Der Künstler hat ein gutes Auge und sicheres Händchen für Acryl auf Leinwand und die Verbindung anderer Werkstoffe mit Acryl. Die Galeriebesucher werden viel zu sehen, zu staunen und zu entdecken haben. „Die Form der Freiheit“ zeigt ein breites Kreativspektrum und einen farbigen Ideenreichtum.

Zu sehen ist die Ausstellung „Die Form der Freiheit" vom 10. März bis zum 23. April in der Galerie des Kunstvereins in der Rappenwörthstr. 30 in Mörsch.

Die Öffnungszeiten sind donnerstags, 17 - 19 Uhr, samstags und sonntags, 15 - 18 Uhr, oder nach telefonischer Vereinbarung (0162 6132509)

Vernissage findet am Fr. 10. März ab 19 Uhr statt

Der Eintritt ist frei

In der vergangenen Woche wurde in der Galerie in der Rappenwörthstr. 30 sehr viel gehämmert, geschnitten, gesägt, gebohrt, angemalt und angesprüht. Bis zur Vernissage am Freitag um 19 Uhr soll alles fertig sein – und es sieht gut aus: Die Februar-Ausstellung, vielmehr ein Spektakel rund um Giorgio Eazys Kunstwerke und die Sicht auf das Phänomen und die Kunstform Graffiti.

Giorgio Eazys Exponate visualisieren plastisch die Ästhetik der Metropole von New York City der 1970er Jahre. Die heruntergekommenen Subway Waggons wurden damals zu Magneten für die Graffiti Sprüher. Die Waggons stellten rollende Leinwände dar, die alle Bezirke über die Gleise, die Adern der Metropole, über Tunnels und Brückensysteme erreichten. Der besondere Effekt war nun, dass ein Werk von einem Ort zum anderen gelangte und von allen Menschen der Stadt bewundert werden konnte – weit vor der Erfindung des Internets und der digitalen Bilderflut.

Die aktuelle Ausstellung zeigt daher auch in einer Premiere neben den „analogen“ Graffiti im direkten Vergleich Giorgio Eazys Installation „Future Soul Train“: Ein nachgebauter New-York-Subway-Waggon, die Außenhaut bunt besprüht, im Inneren Sound und Video. Den Betrachter erwartet ein Werk aus Bits und Bytes, aus Entwürfen und Illustrationen, erlebbar in einer 15-minütigen farbenreichen, digitalen Show, randvoll gepackt mit Motiven und Darstellungen von Fahrzeugen, Fantasy-Figuren, Science-Fiction-Welten, Cyberpunk-Raumschiffen, Futuristischer Architektur und dem Ausblick auf ganze Zukunftsstädte.

Die Welt und die Kunst in ihr verändert sich fast zwangsläufig mit den neuen technologischen Möglichkeiten. Aus Sicht von Giorgio Eazy ist das Werk des Künstlers ein stets fortschreitender Prozess, das einzelne Werk für ihn als Kunstschaffenden nur ein Wimpernschlag. Der Künstler sagt: „Vielleicht ändere ich nicht die Welt, aber ich kann mich ändern - Die Kunst bin ich!“

Giorgio Eazy alias Giorgio Silvano ist nicht nur ein erfolgreicher Graffiti-Künstler, sondern hat auch selbst eigene Hiphop-Musik produziert und veröffentlicht. Er und sein künstlerisches Werk haben ihre Wurzeln in der Hiphop-Kultur der 90er Jahre. Giorgio Eazy ist Gründungsmitglied des Kunstvereins Rheinstetten. Er ist Mitglied des Rheinstettener Kunstprojektes "KÜNST" und der sogenannten "Ackerdemie" in der neuen Stadtmitte. Aktuelle Werke aus dem Jahr 2022, Werke im sogenannten „öffentlichen Raum“ der Stadt Rheinstetten sind die Gestaltung des Pumpenhäuschen beim Grießbauch in Forchheim und die Wände des Eingangsbereichs des Gabenlädchen in der Albert-Schweitzer-Schule in Mörsch.

Die Vernissage beginnt am 27.01. um 19 Uhr. Zu sehen ist die anschließende Ausstellung "Graffiti" vom 27. Januar bis zum 26. Februar 2023 in der Galerie des Kunstvereins in der Rappenwörthstr. 30 in Mörsch. Die Öffnungszeiten der Ausstellung sind donnerstags, 17 - 19 Uhr, samstags und sonntags, 15 - 18 Uhr oder nach Absprache: 0172 3489051

Die Visual Show „Future Soul Train Installation“ ist wochentags vom 27.01. bis 26.02.2023 täglich besuchbar, für Schulklassen immer zur vollen und halben Stunde von 10 Uhr bis 16 Uhr, für Jugendhäuser, Vereine, Kunstgruppen und sonstige Einrichtungen von 17 Uhr bis 20 Uhr. An Wochenenden bitte nach Terminabsprache. Es sind 12 Sitzplätze pro Show verfügbar, eine telefonische Gruppenanmeldung direkt beim Künstler unter der Telefonnummer ist daher erforderlich.

Der Eintritt der Ausstellung ist frei.

(Für die Visual Show (siehe oben) wird um einen Spendenbeitrag von EUR 6,- pro Person gebeten. Diese Spende geht an den Künstler und Kunstverein.)